Constantino Romero, el doblaje y la opinión mediática

Épicas son las muertes que Constantino Romero ha protagonizado en el cine, y huérfanos los pobres hijos a los que dejaba. Esta vez nos toca al resto de los españoles. Su cara fue conocida por ser presentador de Alta Tensión, pero distinguido por sus grandes doblajes. ¿Quién es capaz de imaginar a un Darth Vader diciendo "I'm your father"? Porque mal que  nos pese la tradición franquista (culpable en mayor o menor medida), este doblador nos conquistó pegando los tiros más duros del oeste. Desde los niños hasta los mayores tuvimos nuestra ración de él. Quien no se haya enterado de su muerte es que o vive en una cueva o bien pertenece a esa fantástica generación de "Los sin tele".

Esto me sirve para plantear la eterna cuestión del doblaje. La mayor parte de la juventud ha sido capaz de salir de esa tradición fílmica que asesina la actuación de los actores. La pose no lo es todo, y aunque algunos le resten importancia al sonido por insulso frente a la imagen, en el cine puede ser tan colorista como un caleidoscopio en plena fantasía psicotrópica. El sesgo que se hace a las producciones audiovisuales ha sido siempre un lastre. No obstante, haciendo acopio de nuestra cultura cinéfila, podemos hacer una retrospectiva y avanzar en el tiempo sobre las películas dobladas al castellano. Sin duda hubo una época en la que el doblaje español fue buque insignia. Hoy por desgracia o por suerte ya no lo es. Y digo por suerte porque puede que sea este declive el momento que se estaba esperando para dar el salto a las proyecciones en versión original. A día de hoy las únicas salas que proyectan diálogos en su lengua originaria suelen ser filmotecas o pases que algunas grandes salas conceden a asociaciones de frikis. El hecho de volver a ver a Clint Eastwood hablando en extranjero sería insólito y síntoma de que la sociedad, la educación y la cultura va por el camino adecuado. Con el doblaje se desprecia la componente teatral del actor, la dicción y su enfatización, además de impedir el aprendizaje lingüístico y desta guisa las distintas expresiones que hacen la cultura de cada idioma única dependiendo de su zona geográfica e incluso de su condición en la sociedad. Puede que España fuera el centro del mundo hace unos años, pero ahora que nos movilizan es una oportunidad muy buena el tener hecho un oído a lo foráneo.

El consumidor acomodado al doblaje apela a la atención que requiere una lectura paralela a la visualización de una imagen. Cierto es que a veces leemos y ni siquiera escuchamos o vemos. Y estoy seguro de que esta incomodidad se da con mayor fuerza en nuestro país, por no educar nuesto ojo desde pequeños. Pero ya hay padres que pagan barbaridades para llevar a sus hijos a colegios bilingües, o programas de Alto Rendimiento Académico en el las lenguas en que se imparte clase no son las maternas. ¿Por qué no sacrificar nuestra vagancia lectora para mejorar socioculturalmente?

Todo esto no quiere decir que desprecie el trabajo de actores de doblaje. Es un trabajo honrado que no solo queda limitado a personas que ponen voz durante toda la película a una persona. El doblaje también implica trabajo de los propios actores. En el cine hay escenas que por dificultades técnicas son imposibles de recoger sonoramente. Esto exije la aplicación de ADR, término usado en cine para referirse a la sustitución de diálogos corruptos por otros de mejor calidad. Los ADR's son en pocas palabras doblajes de los propios actores ya sea en el ambiente donde se filma o bien en estudio. El doblaje a uno mismo es tan o más difícil que el doblaje íntegro por terceras personas. ¿Por qué sino a Bardem lo vemos siempre hablando como si se hubiera tragado un modulador de voz? ¿O a Penélope Cruz? Es tal la dificultad de reproducirse conociendo la actuación que son pocos los actores que se doblan a sí mismos. Uno no es capaz de hacer lo mismo dos veces, se ve condicionado y la propia actuación vicia la mente del actor que ya no tiene el matiz objetivo que se requiere. 

El doblaje no es algo del franquismo. Antes del 39 también se hacía cine. De hecho las películas españolas antiguas eran dobladas por completo. Esto atiende únicamente a una cuestión técnica debido a la imposibilidad de recoger sonido directo eficientemente. Sin embargo sería estúpido acogerse a este argumento como pretexto para dejar de doblar pues la ciencia en la toma de sonido ha avanzado mucho.

Por tanto el doblaje no es para nada un trabajo de mierda, de hecho en documentales resulta muy interesante su uso. Si os habéis fijado en ningún documental se eliminan las voces originales, tan solo se montan las dobladas por encima. Dado que no son obras artísticas que deban hacer gala de perfección, se evita quitar el sonido original para acercarse más a la realidad de la grabación. 

De izqd. a drch. Brian y José Luis Gil

Ahora bien, lo que no puede creerse un actor de doblaje es que hace todo el trabajo del actor principal y que se le valore por igual o más. Quizá se dé el caso de que mejore la actuación original, pero la mayor parte de las veces se limitan a cumplir. Son tan importantes como sonidistas, cámaras, guionistas, scripts... No se oprime ni desprecia al actor de doblaje como este documental quiere hacernos creer. De hecho son parte de una postproducción en la que se reconoce por igual a todos. El resto del equipo de producción y postproducción podría quejarse de exactamente lo mismo que hacen ellos, pero es ridículo hacerse la víctima. Están los de detrás de las cámaras y los de delante. ¿Os imaginais al colectivo de pertiguistas quejándose por su anonimato? Dice una de las actrices de doblaje:

"Se valora al actor, pero no al doblador. Yo creo que estamos en un segundo plano"

Obviamente lo están. El resto del equipo lo está. Sin embargo hay veces que el público conoce a Constantino Romero, o a José Luis Gil. También pueden conocer a Tim Van Patten o a David Chase (director y guionista de The Sopranos) por poner algún ejemplo. A los funcionarios tampoco van a lamerle el culo a sus trabajos, pero se les recompensa y se les elogia anónimamente (cuando no les están dando latigazos). ¿O es que todos tenemos que ser estrellas?

Por Conde Chócula (Aresti)